Ya puedes volver a ver las ponencias y entrevistas de las XIII Jornadas de Producción y Postproducción de Cine Publicitario, así como la performance de Jesús Carmona y la gala de los VIII Premios APCP
Durante dos días se reunieron en Valencia productoras, agencias, creativos, anunciantes, instituciones y otros profesionales del sector para hablar sobre producción y postproducción audiovisual publicitaria, innovación, tendencias actuales y creatividad. ¡Ahora disponibles en vídeo por si no pudiste asistir o quieres revivirlas!
INAUGURACIÓN:
Inauguración de las XIII Jornadas de Producción y Postproducción de Cine Publicitario organizadas por la Asociación de Productoras y Postproductoras de Cine Publicitario de España (APCP) en Valencia el 6 y 7 de noviembre de 2025.
DESPEGAMOS: ENTREVISTA INAUGURAL
Entrevista inaugural a Karla Sofía Gascón, actriz, escritora y activista, acompañada por Carlos Montiel, productor ejecutivo de FIGHT. Juntos pusieron el foco en la autenticidad, la verdad y la libertad en la comunicación.
Recién llegada de India con su premio por Emilia Pérez, Karla recordó que lo que realmente perdura es la conexión emocional. Comparó el rodaje de la película con el ritmo imprevisible de una campaña publicitaria y celebró cómo el montaje final “consiguió una auténtica maravilla”.
También habló de su papel en “La causa del accidente que provocó el incendio”, la campaña de CANADA para ICEX que definió como una pieza excelente y emocionalmente honesta.
CASO PRÁCTICO: CANADA & ICEX. LA CAUSA DEL ACCIDENTE QUE PROVOCÓ EL INCENDIO
Lope Serrano, director y cofundador de CANADA y Elisa Carbonell, consejera delegada de ICEX, presentan una de las campañas del año, «La causa del accidente que provocó el incendio».
Su misión: mostrar a España como potencia de creatividad y excelencia audiovisual, guiándose por tres pilares: talento, impacto y libertad creativa total.
El director compartió las dudas del proceso —igual que el personaje de Berta en la pieza— porque antes de rodar había que encontrar la película, y antes de la película, la idea. Un camino que elevó la mirada sobre nuestro sector.
CHECK-IN GLOBAL: LA MIRADA INTERNACIONAL SOBRE LA PRODUCCIÓN PUBLICITARIA EN ESPAÑA
Mateo Luege, productor ejecutivo de Somos5 Madrid, modera esta mesa patrocinada por Mimetik en la que voces internacionales evalúan nuestra industria desde fuera.
Lo acompañan en esta ponencia Mike Garrod, fundador de World Fixers y director ejecutivo y socio de Maker; Jonsi Mesz, director ejecutivo de Oruga Mexico, Ecuador y Chile (LATAM); y Paloma Adrien, Chief Production Officer de Publicis Groupe.
Todos coincidieron en que España es un destino sólido, atractivo y eficaz para producir. Garrod destacó que trabajar aquí «no da sorpresas», un valor muy apreciado en producción. Mesz subrayó el clima, el talento técnico y las ventajas fiscales, mientras que Adrien defendió que en España «lo damos todo», con flexibilidad y preparación para afrontar cualquier escala de proyecto.
DE LA IDEA AL CRAFT: ASÍ LO HACEMOS EN &ROSÀS
Pol Martínez, director creativo ejecutivo de &Rosàs; y Jordi Solé, head of production de &Rosàs repasan el decálogo que explica cómo pasan del brief a la pieza final en la agencia creativa.
Martínez subrayó que la creatividad también crece en la limitación y la importancia de contar con directores de sello propio. Además, en su proceso, una regla se mantiene siempre: “Una vez comenzamos la producción, no volvemos a la maqueta” para evitar caer en la copia.
ACTUACIÓN INAUGURAL: ALGÚN CUENTO Y UNA VERDAD
El artista, coreógrafo, intérprete y bailaor Jesús Carmona abrió los VIII Premios APCP con una performance exclusiva para la ocasión.
Fue uno de los momentos más inesperados y emocionantes de la mano del Premio Nacional de Danza 2020. Jesús Carmona presentó «Algún cuento y una verdad», una pieza creada especialmente para estas decimoterceras Jornadas de la APCP.
El artista inició con 2:34 minutos de silencio, acompañado por la música de Lucas Vidal, un gesto que preparó un espacio de introspección colectiva sobre tiempo, vida y aquello que no vuelve. El público lo vivió en silencio absoluto y lo despidió con una ovación de pie.
ENTREGA DE GALARDONES: RECONOCEMOS EL TALENTO DEL SECTOR:
La presentadora y artista Topacio Fresh fue la maestra de ceremonias de los VIII Edición de los Premios APCP.
Esta edición estuvo marcada por un momento histórico: por primera vez, se entregó el Premio de Honor a José Manuel García Albuerne, primer presidente de APCP y socio fundador de LEE. El reconocimiento contó con todos los expresidentes y la actual presidenta, inaugurando una tradición para reconocer trayectorias ejemplares.
Los premios destacaron a profesionales y equipos que están elevando el nivel de la producción publicitaria en España. Al respecto, se entregaron 26 reconocimientos a referentes del sector de la Producción y Postproducción de Cine Publicitario, que ponen en valor el trabajo de quienes sostienen día a día la industria.
DEL BRIEF AL BRILLO: EL CAMINO DE LA CREATIVIDAD PUBLICITARIA A LA EJECUCIÓN
La APCP y el Club de Creatividad (c de c) presentaron este formato de sesiones de «15 minutos muy productivos».
Moderados por Jorge Llama, managing partner y productor ejecutivo de The Production Club, participaron: Tay Sánchez (Harry) y Mónica Moro (This is libre) con «Identiqué»; Iker Lemos de Calorro (Smile) y Carles Gómez (Fuego Camina Conmigo) con «Mimir es genial»; Juan Bascón (Roma) y Munia Bilbao (Sra. Rushmore) con «Roque»; y Matías Dumont (Antiestático) y Esther Matas (MONO) con «Pensemos bien las tradiciones que luego se quedan».
Productoras y agencias compartieron casos reales que demostraron cómo se construye una campaña desde la primera conversación con el cliente hasta la entrega final de la pieza. Los ponentes pusieron en valor el craft, la valentía creativa y la relación de confianza entre agencia y productora, destacando este vínculo como motor estratégico imprescindible para que las grandes ideas despeguen.
DE LA VISIÓN AL LEGADO: THE YOUNG DIRECTOR AWARD: PASADO PRESENTE Y FUTURO
François Chilot, fundador del Young Director Award, e Ingrid Bragemann, embajadora de la marca en España y Latinoamérica; incentivaron a los jóvenes talentos durante las XIII Jornadas de Producción y Postproducción de Cine Publicitario en Valencia, proyectando la evolución del YDA y los desafíos que enfrenta el talento joven, desde la transformación tecnológica hasta la falta de plataformas de visibilidad.
Chilot aseguró que “el futuro de los jóvenes directores depende de ellos pero se necesita apoyo” e insistió en que invertir en talento emergente es clave para el crecimiento de toda la industria. También destacó que la IA puede ser una herramienta, pero nunca reemplazará la visión creativa. Animó a España y Latinoamérica a aumentar su participación en el certamen.
DEL SUEÑO A LA PANTALLA: EL VIAJE DE NICOLÁS BORI, DE YOUNG DIRECTOR A «BREAKING GLASS»
Matías Dumont (Antiestático) centró la atención en el director Nicolás Bori, quien compartió cómo su trayectoria en el Young Director Award estuvo marcada por la perseverancia y el trabajo con recursos limitados, lo que fue decisivo para su consolidación en la industria.
Desde sus comienzos rodando sin apoyo financiero hasta su entrada definitiva en el YDA con “Breaking Glass”, Bori relató cómo la adaptabilidad, el impulso creativo y el respaldo de figuras como François Chilot y Matías Dumont fueron fundamentales para que proyectos como “Mother Nature’s Power” y “Breaking Glass” se materializaran, marcando un punto de inflexión en su carrera.
THE FINAL COPY OF ILON SPECHT: LA HISTORIA DETRÁS DEL MÍTICO ESLOGAN «PORQUE YO LO VALGO» DE L’ORÈAL PARIS
Patricia Muñoz (L’Oréal) y Lucía Angulo (McCann), moderadas por Eva de Lera (Jurado en Film Craft en Cannes 2025) repasaron cómo este eslogan, que surgió hace décadas, sigue siendo un reflejo cultural que impulsa el empoderamiento femenino.
Fue tras la proyección del documental «The final copy of Ilon Specht», donde se destacó la responsabilidad de las marcas en la resignificación de mensajes con impacto real. Además, se subrayaron datos de conversación positiva y la fuerza emocional que sigue generando el documental del claim, concluyendo que este mensaje es aún hoy uno de los mayores ejemplos del poder transformador de la publicidad.
SIGAMOS HACIENDO QUE PASE: DE LA PRODUCCIÓN A LA POSTPRODUCCIÓN
Ramón Arteman (Metropolitana) e Irene Núñez (LEE Films) repasaron la campaña «Planazo Sofá» para Iberdrola, poniendo el foco en cómo integraron la Inteligencia Artificial dentro de un proceso clásico de producción y postproducción, demostrando que este tipo de tecnología es útil solo cuando se entiende como herramienta y no como sustituto del oficio.
Los ponentes detallaron los límites técnicos de la IA, los retos legales actuales y la importancia de mantener la trazabilidad y la responsabilidad en todo el proceso. Coincidieron en que el talento humano, la escucha y el control creativo continúan siendo el eje sobre el que se sostiene cualquier pieza, incluso en pleno auge tecnológico.
MOCATRIZ EN EL AUDIOVISUAL: CHARLAMOS SOBRE LA VERSATILIDAD EN LA INDUSTRIA
Arturo Valls y Marta Belenguer, moderados por Marta Martínez (Landia), conversan sobre el papel de los talentos polivalentes y cómo la versatilidad marca la diferencia en el sector audiovisual. A lo largo del diálogo, se destacó que el humor sigue siendo una herramienta clave para conectar y transmitir mensajes profundos de manera accesible.
En un breve espacio, Arturo Valls habló sobre la reciente creación de su marca de arroz. El panel concluyó con la reflexión de que la industria ha evolucionado, pero que sigue siendo imprescindible adaptarse y mantener la versatilidad como valor central para crecer en un entorno en constante cambio.
CLAUSURA
Adriana Piquet, directora general de la APCP clausura de las XIII Jornadas de Producción y Postproducción de Cine Publicitario organizadas por la Asociación de Productoras y Postproductoras de Cine Publicitario de España (APCP) en Valencia el 6 y 7 de noviembre de 2025.
